每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢？以下是小編為大家收集的優秀范文，歡迎大家分享閱讀。

幼兒園教師美術培訓報道篇一

俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發幼兒的興趣呢？教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適？是否是幼兒能夠獨立操作的？那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。

要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。

來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發孩子的興趣和表達表現的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發引導幼兒的想象力。

對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創作熱情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發展。

幼兒園教師美術培訓報道篇二

不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。美術課中如何培養學生的創造思維，我認為應做好以下幾點。

美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。因此，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。

故在教學中，每一節課先不急于完成作業，而應圍繞每節課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如四年級《鞋的設計》一課，先安排10分鐘讓學生大膽想象畫出各種不同功能的鞋的草圖，有的學生一口氣畫出五、六種，有的畫出三、四個，無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧忌的畫所見、所想、所感受，在這個過程中，學生逐步完成從量變到質變的過程；又如裝飾畫中畫樹，他可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那么可以不可以畫出蘭樹、黑樹呢？通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什么顏色都可以去畫，以此類推，學生敢于用多種手法表現事物，表現內心的情感。事實說明：發散性思維對擺脫習慣性思維的束縛很有益處。

蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。

（1）在寫生課中培養創造思維能力

實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源于實踐，創造思維的萌發，更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如教五年級《各種各樣的房屋》一課，讓學生來寫生校園內極普通堆柴房，屋前堆放許多木頭，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。看學生的寫生作業：有的是一棵大樹下的一間小屋，有的是一筆一劃的勾房瓦，有的屋前一條小路，引起人的遐想。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。

（2）在動腦動手中培養創造思維能力

四年級《我為祖國造大橋》這課，要求學生用橡皮泥捏出橋的立體造型，這并不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當建筑設計師的滋味。在看過優秀橋的建筑的照片基礎上，同學們迫不及待的動手，許多同學把對未來橋的發展變化憧憬于設計中。好多同學改變了原來橋的形狀和結構，大膽地想象、運用夸張表現手法，設計出有主題，有自己個性的立體橋型。這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手制作，動腦構思，立意的思考，升華了主題思想，培養了創造思維能力。

（3）鼓勵學生難能可貴的創造思維

創造需要勇氣，需要有一定的氣氛烘托，在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起哄，更怕得不到老師的認可，因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢于表揚標新立異的同學，尤其在評判作業時，不以干凈規矩為唯一標準，而看誰的作品不隨大溜，有獨到之處，誰的作業就是最好的作業，成功的作業。

教師在教學中處于主導作用，是因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見呢？在課堂上，教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”。從而激發學生的探究性。

教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。

除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要盡可能先嘗識一下，試圖從多方面，多種途徑去考慮，對隨時涌現的想法，只要有價值，就要付諸實踐，這樣即可鍛煉自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

除此，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于學生更快更好掌握。如果我們的教師具備濃厚的業務功底，有瀟灑的畫風，有獨特的創作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。

創造力是人人都有的，只有將蘊藏在學生身上的寶貴資源，積極開發，才能培養真正具有創造性的人才。

幼兒園教師美術培訓報道篇三

6月13日，我有幸參加了五指山市教育局舉辦的幼兒園教師美術培訓會。培訓過程中，張晶老師通過理論講解和操作相結合，通過實踐使我們對介紹的幾種美術形式有了一定的了解；通過幼兒繪畫作品的欣賞，使我感受到兒童畫應有氣息：色彩的絢爛、獨特的想象、稚拙的筆觸；張老師的講座使我感觸頗深之處：尊重幼兒的想象和創造，美術教學應該是愉悅的表現、靈性的躍動。

通過這次學習，我對幼兒美術教育有了新的認識，下面就來說說我的培訓心得。

興趣是最好的老師。新課程標準要求我們大膽解放孩子，努力為孩子們營造親切和諧、靈活寬松的課堂氣氛，讓幼兒在活動中感受美術活動的樂趣，營造在玩中學、學中練、練中樂的良好氛圍。要讓兒童真正享受美術活動的快樂，我們的課堂就必須得吸引住他們的注意力，使幼兒自覺自愿地參與進來。在幼兒美術教學的過程中，面對的是一群活潑可愛、天真無邪的孩子，孩子們理性思維尚未發育成熟，深奧、復雜的美術理論知識，反而讓他們更糊涂、迷茫。這時期的他們，感性思維豐富，喜歡富有神奇色彩的童話故事，總喜歡在故事中找到自己的快樂、理想和愿望。老師可以根據孩子的這個特點，把美術活動與兒童故事講述及延展活動相結合。

興趣是一個人活動的動力源泉。對幼兒來說尤其重要。在幼兒美術教學中，首先要激發幼兒對美術活動的興趣。幼兒對美術活動有了興趣，才會有愿望參與其中，才能夠認真地從事觀察、繪畫等活動。因此，教師應通過各種教學方法，激發起幼兒參與美術的熱情，使美術教育活動成為具有吸引力的活動。例如：在戶外活動中，幼兒在花園里看到了各種盛開的花。老師可以帶著幼兒來到花園，仔細觀察花的顏色和外形特征，并通過各種途徑了解花的名稱。基于以上對花的了解和認知，老師可以為幼兒開展一次《花》的繪畫美術活動，讓幼兒用畫筆充分表現色彩各異、千姿百態、栩栩如生的花朵。

在美術教學中幼兒創造力的培養尤為重要。教師應該豐富幼兒的經驗，為幼兒創造一個寬松的心理環境，激發幼兒創造的愿望和能力。在關注幼兒的情感體驗，重視幼兒創造力的同時，也應適時恰當地幫助幼兒提高對美術的表現技巧。如：幾何圖形、半成品畫等，啟發幼兒用這些組裝新的作品。這樣有利于幼兒去表現，幼兒會把各種“零件”轉化成看到的物體。在教師的鼓勵下幼兒按自己的意愿和喜好去創造新的作品，每個幼兒意愿和喜好都不同，創造的作品也會不同。這既提高了幼兒的技能，又留給幼兒創造的空間。就像小鳥借助風力自由地飛翔，并感覺風的阻力。幼兒好比小鳥，展開想象的翅膀，無拘無束地進行著藝術表現，那么技能就是幼兒要借助的風力和空氣的阻力。沒有翅膀的小鳥無法飛行，同樣在沒有風力、空氣阻力的真空中，小鳥也飛不高。將激發那些充滿想象、充滿創造力的生命，大膽的想象和勇敢的創造將使幼兒受益終身。

對于喜好新鮮事物的幼兒來說，采用靈活多變的教學方法，才能更好地激起他們對美術活動的興趣和熱愛。如以下教學方法：

1、游戲情境法：教師要善于運用游戲的情境來感染和調動幼兒。如：情境表演、看錄像、講故事、變魔術、玩沙、糊紙盒、拼石頭等活動都是幼兒喜歡的游戲，這些游戲里又包含著豐富的美術知識，而創設寬松、有趣的游戲環境，更易于幼兒把自己所思所想表達出來。

2、觀察引導法：美術活動是視覺藝術活動，離不開觀察。引導幼兒觀察時，首先是啟發幼兒對生活及事物的熱愛。如引導幼兒觀察、回憶從家到幼兒園的路上，你印象最深的高樓、房屋是什么樣的？路上遇到哪些人？進行交流之后再畫。從而啟發幼兒通過觀察抓住事物的特征，并把自己的感受和聯想表現出來，使他們的畫面生動而充滿兒童情趣。

3、作品賞析法：引導幼兒多欣賞一些中外名家作品和兒童優秀美術作品。欣賞過程中，教師要善于引導幼兒產生感受、理解和發現作品的表現手法和含義，使他們在獲得藝術“營養”的同時，激發他們大膽地表現與創新。

4、過程指導法：幼兒作畫時，教師既不能無目的的巡視，也不能過多的詢問干擾了幼兒的原有思路。老師要做到因人而導、因需而導。如對自信心不足，不敢下筆的孩子，可以采取手把手或在紙上示意，幫他邁出“萬事開頭難”的第一步。在小朋友不知道如何繼續豐富畫面時，老師理解并引導其豐富畫面，幫他添上關鍵的幾筆，起到擴展、豐富其畫面的好方法。

總之，美術活動對幼兒有益興趣、健康個性、審美與創造性發展具有重要的作用。教師應在遵循幼兒認識規律的基礎上，選擇適宜的內容，創造寬松的精神環境和文化氛圍，選用恰當的方法，正確評價幼兒的作品，使美術活動真正成為孩子們的一種樂趣，一種蕩漾著激情和人性的活動。

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，同時，通過此次培訓，也給了我啟發，舉一反三，幼兒美術的教學理念，也可以運用到其它的教學過程中，作為幼兒教師應拋開傳統的教學方法，順應孩子的發展，開創更具創意的新型課程，讓我們的教學更有趣更具有吸引力，更能貼切幼兒的情感，使孩子們能主動愉快的參與教育教學活動，從而學習本領，增長知識。

幼兒園教師美術培訓報道篇四

美術，是幼兒十分喜歡的活動之一，美術教育是幼兒園素質教育的重要內容，也是人生啟蒙教育的重要一環。孩子們不僅能夠從美術活動中得到無窮無盡的樂趣，而且還可以發展動手動腦能力、創新能力、模仿力、觀察力、想象力等，滿足其好奇心與求知欲，使他們的創造思維、求異思維都得到良好的發展。

什么是幼兒美術教育？其實，幼兒美術教育應與成人的專業美術教育相區別。具體來說，幼兒美術教育包括三層含義：一幼兒美術教育是一種情感教育，是滿足幼兒審美情感需要的教育。幼兒喜歡涂涂畫畫，他們對美術有一種天然的嗜好，他們對美術感性地把握世界，與他人進行情感交流。因此，幼兒美術教育應為幼兒提供情感溝通與滿足的機會。二幼兒美術教育是一種創造教育，是以培養幼兒創造能力為核心的教育。每個幼兒都有美術創作的潛能。

在幼兒的美術作品中，我們經常可以看到一些在成人看到既可笑又可愛的形象，如不合邏輯的構思、不合比例的造型、隨意安排的空間構圖等。這些都是幼兒從自身經驗出發，經過大膽想象而創造出來的。因此，幼兒美術教育應當鼓勵和指導幼兒以自己的眼光觀察周圍世界，形成有個人特色的藝術表象，并通過大膽想象藝術地表現自己的體驗。三幼兒美術教育是一種操作教育，是培養幼兒手、眼、腦協調活動的操作教育，也是感受和創造沒的過程，幼兒需要手、眼、腦的協調活動，他們需要用腦去想象、理解和加工審美意念，用語言表達感受，用手操作材料等。因此，幼兒美術教育應當為幼兒提供充分操作的機會。幼兒園美術教學是幼兒美術教育的一部分，并且是占據重要地位的一部分。

學習和掌握簡單的美術活動知識、技能，培養幼兒初步的表現力，使幼兒萌發審美情趣”是幼兒園美術教育的基本目標。掌握一定的美術知識、技能是從事美術活動的必要前提。我們在開展美術教學時應當充分利用環境的有利條件，以積極運用感官為原則，為幼兒提供充分活動和操作的機會。

學生在課堂活動中的狀態，包括他們的學習興趣、積極性、注意力和思維方式，言行能力與質量，發表的意見、建議、觀點，提出的問題與爭論，乃至錯誤的回答等等，無論是以言語還是以行為、情感方式的表達，都是教學過程中的生成性資源。由此可見，教學可利用資源的范圍是非常廣闊的。在時刻運動變化著的課堂中，教師應尊重每一個學生在對話過程中的獨特體驗，抓住轉瞬即逝的生成性資源，為學生開辟課堂上的“動感地帶”，使學生的課堂煥發出奪目的光彩，讓學生真正成為課堂的主人。

在教學《手形的聯想》時，我要求學生畫畫自己的手，我試圖引導學生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生動、神秘。看著學生，把手壓在繪畫紙上，呆板的描繪著自己手的輪廓，我在一旁不禁替他們著急，不時提醒他們：手指可以靈活的運動，造型可以千姿百態，但是收效甚微。突然一位平時特別愛表演的同學提出：“老師，我們可以表演嗎？”表演手勢？我楞了一下，隨即一想，這個建議不錯，讓學生們借助表演手勢，充實手的造型，升華手的生命，何樂而不為呢？一聽表演，同學們來了興趣，于是各小組很快進入了合作學習的狀態，每個同學都投入到了愉快的表演中，他們一邊表演一邊揣摩生活中的物象，一邊演一邊修改討論，好不熱鬧！學生在幻燈機上表演手影游戲，同學們覺得很新奇、很好玩，都爭著上來演示。通過游戲，一只只可愛的小動物、一個個有趣的頭像魔術般地展現在我們的面前，整個教室沸騰了。沸騰的場面讓學生更深刻地感受到了手的神奇、藝術的魅力，以及演示的美。

無法預約的精彩應是教育智慧的結晶，是神來之筆，而不是刻意追求的結果。學生作為教育對象，是最寶貴的教育資源。學生的既有經驗、智慧、知識和學習的內在潛力，都可以為教學所用，而且有越用越多、越用越豐富的特點。當你在課堂上為某個知識重點、難點一籌莫展時，如果能夠巧借學生自發吹來的“東風”，勢必會收到事半功倍的效果。這堂課我緊緊的抓住了學生送來的“及時雨”，才使得課堂上思維的火花競相噴射。在同學的啟發下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙應對且將教學繼續下去，并獲得了意想不到的效果。真可謂是踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫！

在教學過程中，開發和利用有效價值的動態生成性資源往往是可遇而不可求的，也是稍縱即逝的。新課程改革呼喚“動態生成”的課堂，只有寬松、自由、開放、生成的課堂才是“動態”的課堂。所以從現在開始，讓我們的教案“活”起來，讓我們的課堂“動”起來，讓我們的孩子“發展”起來！

幼兒園教師美術培訓報道篇五

愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師。”學生有了興趣，就會有更大的動力去學習。如果學生沒有興趣，教師卻一味地強迫學生學習，這樣不僅教師的教學效果差，而且學生也感到厭煩，最終導致整個教學活動的失敗，所以說培養學生的學習興趣是非常重要的事情。那么，我們在教學工作中該怎樣培養學生的學習興趣呢？

美術課程在初中教學中，一般是一周一節，這就需要保證授課時數，讓學生有充足的時間學習美術。同時安排足夠的美術老師上課，讓老師有充沛的時間和精力備課、上課、輔導學生，有足夠的時間對學生進行美術興趣的培養。

美術課上，可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自己的思想和見解。

美術教師在培養學生興趣方面起著不容忽視的重要作用。

首先，美術教師要有著良好的素質。教學要深挖教材，認真鉆研，銳意改革教學模式，多準備與教學相關的教具及資料；并要具有較高的動手示范能力，善于刺激學生的感官，激發學生學習興趣，讓學生在實際操作中有章可循，有法可依。同時，教師還應有自己的創作，增加實踐的經驗，不斷充實、完善自我。此外，教師應具備高尚的職業道德，熱愛、關心學生，保持活躍的課堂氣氛，充分體現以學生為主體的民主作風，從各個方面發現學生的優點，及時給予學生肯定和鼓勵。

其次，教師在具體的教學過程中，應尊重學生的個性差異，尊重他們自己的選擇，允許他們發展自己的興趣，廣泛地涉獵各美術領域。如教師在黑板上用清水演示梅、蘭、竹、菊及山石畫法，先讓學生看，待激起學生的興趣后，再讓他們在水泥地面上用淸水畫，并適時點撥，這樣不僅節約了紙墨，使學生興趣盎然，還培養了學生放開膽量繪畫的能力。

再次，生活中處處存在著美，美的東西都是人們樂于欣賞，樂于收藏、擁有的，因此在教學中，可以引導學生養成收藏的習慣，這也是培養興趣的途徑之一。如郵票、火柴盒、糖紙、小插圖、精美的石頭、根雕等都可收藏，把這些東西收集歸類，就能成為一種資料、一種愛好。學生在這樣的收藏過程中，鍛煉了審美能力和興趣發展的方向。如有恰當的時機，教師可再舉辦小型的收藏展覽，進一步激勵學生將這種興趣愛好堅持下去。