文藝美學基本理論·美的特征

美的存在是具體可感的。所以會是這樣，是因為美具有形象上的具體可感性，觀賞上的愉悅感染性，標準上的客觀規定性。

凡是美的事物都以具體的感性形象出現，沒有形象就沒有美。中國古代的訓詁學著作對形象作過這樣的解釋： “形，見也。” “象也者，像此者也?！本褪钦f，凡是形象都具有一定的客觀存在的物質形式，都是可見、可聞、可觸、可感的。抽象的概念只存在正誤是非，談不到美丑。桂林山水素有“甲天下”的美譽，但如果我們只是讀地理教科書上對它的地形地貌的介紹，則無法引起審美感受。只有親身蕩舟漓江，觀顧兩岸的秀巖疊彩，才會感到從來沒有象桂林這樣奇、這樣秀的山，象漓江這樣清、這樣靜的水。因為此時的桂林山水就在你的眼前，是具體可感的形象。

繪畫、雕塑、戲劇、電影的形象可感性是不言而喻的;即使帶有感情抽象意味、重在心靈感受的音樂，大多也是通過特殊的音樂語言，創造具體生動的聯想形象，去感染、激發聽眾的。黑格爾說“美只能在形象中見出”，就形象對于美的重要性來說，這種觀點是切中肯綮的。

當然，并不是具有形象的可感性就一定是美的，美是指那些肯定了人的本質力量的形象。丑也有其可感性的特點，但它們對人的本質力量不是肯定，而是否定;不是積極的，而是消極的。這種形象的內涵性質是決定美丑的界石。

關于美的愉悅感染性，曾引起西方古典美學和我國古代美學的普遍關注，直到十九世紀末，西方仍然有“快樂說”的美學觀出現。我國古代最早的字書《說文解字》，對“樂”這個象形字的解釋，不僅是把它當作音樂的象征符號，而且還標志著由音樂引起的快感。所謂“樂者，樂也”就是這個意思。“快樂說”的美學觀點雖然混淆了主體心理、生理因素和美的客觀社會性的界限，但它確實注意了美的一個重要表現特征，那就是觀賞的愉悅感染性。復雜的生活美，更會引起復雜的心理活動。美的事物都具備這種共性，而且美的品級越高，其審美愉悅性的程度就越強烈。經過高度集中了的藝術美，當然比分散的現實美具有更大的感染力，所以人們在藝術欣賞中常常獲得更大的審美教育，甚至達到忘我的境地。托爾斯泰認為藝術的作用主要就是感染的作用，正道出藝術觀賞的愉悅感染性的特征。所謂“演戲的是瘋子，看戲的是傻子”，而人們又甘心情愿的去當這個瘋子、傻子，正是藝術美具有那種勾魂攝魄的力量所致。

美所以具有愉悅的感染性，這是由于美的本質決定的。美以形象對象方式體現人的本質力量，欣賞美可以觀照自我，可以“想起人以及人類生活”，形象地肯定現實中美好的存在，暴露現實中丑惡的存在，就會激起人們的多種美感情態。

美的客觀規定性，是說美是一種具體性的存在，是人與外在對象的統一;自然性與社會性的統一。它不是與人無關的東西，也不是人們憑主觀意志可以隨便改變的東西。

客觀事物本身提供了美的物質基礎，但物質的自然屬性并不就是美。自然物質是早已有之的客觀存在，但遠在人類的理智用語言表出之前，所有的人都順著粗野的自然本性，當時自然是無美可言的。作為一種社會現象，美是與人和社會聯系在一起的。紅色是某種自然對象物的自然屬性，但紅色成為美的對象，則是歷史發展到一定階段的產物，也就是說當人們把紅色與自己生命的活力聯系起來的時候，當人們在紅色中體味到光明與溫暖的時候，這時紅色才真正成為美的對象，為人們贊頌。事物的自然屬性只有和社會生活發生聯系，或者本身就是社會生活的一個組成部分的時候，才產生了人們對它的美丑的判斷。植物的美是在人類進入農業社會之后的事。

美的客觀規定性，是建立在人與自然的物質變換這個感性現實的運動基礎之上的，不通過感性現實的活動，也不可能產生美。實質上，美的客觀性正是來源于社會實踐本身的客觀社會性。自然美是人的實踐的產物，社會美是人的實踐的直接表現形式，藝術美是在前二者的基礎上的再創造，更集中地體現了人的自由自覺的創造性。列寧說： “實踐高于(理論的)認識，因為它不但有普遍性的品格，而且還有直接現實性的品格。”人類實踐本身就是物質運動的感性形式，所以我們在理解美的客觀規定性，以至美的本質時，都不能離開這個基點。

美雖然可以造成審美者的美感差異，但并不是沒有客觀標準的，這個標準的客觀性，是由對象事物的自身的底蘊造成的，是在人們的社會實踐中被發現的，實踐條件的差別，雖然會給標準的統一性帶來差別，但總體上是不會影響美之所以為美的。這些不同形態的美，不論是否具有共同美的性質，它們的審美價值都是客觀存在的，雖然它們都與人的本質力量對象化相關，但卻并不因此而失去標準上的客觀規定性。相反，倒是因為人的本質力量對象化的基本實踐過程，而造成了屬人的美的標準的客觀共通性。

美在標準上的客觀規定性，還與美的對象的合規律性、合目的性有關。歷史上那些為爭取自由的民族民主解放斗爭是美的，因為它符合社會發展的規律，推動了社會的前進，是對正義、進步的積極肯定，是人的自由自覺要求最高形式的積極肯定，是人的自由自覺要求最高形式的對象化體現。相反，那些剝削階級對勞動人民的鎮壓，他們的荒淫無道是丑的，因為它扼殺人的本質，使人失去所以為人的條件。文藝作品雖然屬于觀念形態的一種，但作為審美對象化的創造，

它體現為合規律性與合目的性。這是不變之變的標準，也是變化不變的標準。盡管藝術欣賞是極為復雜的精神活動，有些作品人們對它始終是毀譽不一，但真正美的藝術品，不管一時是否得到承認，但從長遠看，其藝術美的價值是無法抹煞的。