外國文藝美學要略·論著·《理想國》

一譯《共和國》。古希臘思想家柏拉圖著。共十卷。書中闡述了他的理念以及道德、政治、教育學說，并探討了文藝的性質、文藝的本質和文藝的社會功用等問題。

柏拉圖認為民主制是國家制度的低級形式，貴族共和國才是鞏固奴隸主統治的理想制度。在“理想國”里，除奴隸外，自由公民分為三個等級：有“智慧”的人 (哲學家)統治一切; “勇敢”的人(武士)保衛國家;從事勞動生產的人(農民、手工業者)則以節制欲望為其“美德”。為著鞏固和加強前二個等級的力量，主張對他們進行嚴格的教育訓練。而音樂和文學是教育的起點。為此，柏拉圖對當時流行的文學教育極為不滿。

首先，檢查文學的內容。他發現荷馬和悲劇詩人把神和英雄描寫得滿身是毛病，互相爭吵、欺騙、陷害，貪圖享樂，既愛財，又怕死，遇到災禍就哭。此等榜樣，決不能教育青年人學會真誠、 勇敢、 鎮靜、有節制等美德。

其次，檢查文學形式。他說文藝的摹仿方式不外三種：一是完全用直接敘述，如悲劇和喜劇;二是完全用間接敘述，如頌歌;三是兩者的混合，如史詩和其它敘事詩。他認為第二種最好;而最壞的是戲劇扮演。保衛者應該“專心致志地保衛國家的自由”， “不應該摹仿旁的事”;摹仿壞人壞事，習慣成自然，性格便不免朝低劣轉變。

關于音樂，柏拉圖把它分成歌詞、樂調和節奏三個部分，認為樂調和節奏都應該聽命于歌詞，而不應該使歌詞遷就樂調和節奏。歌詞就是文學。樂調當時有呂底亞調、伊俄尼亞調、多里斯調、佛律癸亞調。前兩種柔緩文弱;后兩種嚴肅雄壯。從訓練保衛者來說，只取后兩種。節奏指聲音長短起伏。柏拉圖要求它簡單，須能表現勇敢、鎮靜、頭腦清醒而有節制。

由音樂節奏柏拉圖又推廣到一般的藝術美丑。認為美與不美要看音樂節奏是否和諧勻稱;它是否和諧勻稱，就要看它所表現的心靈品質如何。所以，藝術是人格的表現。藝術既表現人格，又能影響人格，所以它在理想國里，應該受到認真的考慮。他認為藝術不僅要美，還要與真善統一，它不僅以產生快感為目的， 還要對國家有用。柏拉圖主張文學和藝術是政治的一部分。 他要造成一種環境，使處身其中的人們不知不覺的受到陶冶，不但知道愛美，而且要“融美于心靈”，形成完美的性格。

但是在文藝與現實的關系上，柏拉圖的思想里卻存在著深刻的矛盾。依他看，人們通常所理解的客觀世界并不是真實的世界，只有理念的世界才是真實的世界，而客觀現實世界只是理念世界的摹本。用他自己舉的實例來說，床有三種：第一是床之所以為床的那個理念;其次是木匠依床的理念所制造出來的個別的床;第三是畫家摹仿個別的床所畫的床。這三種床中，只有床的理念，即床之所以為床的理念或規律，是永恒不變的，所以它才是真實的。木匠制造個別的床，雖根據床的理念，卻只摹仿床的理念的某些方面，受到時間、空間、材料、用途等種種限制，床與床又不同，這種床既沒有永恒性和普遍性，所以不是真實的， 只是一種“摹本”或“幻相”。至于畫家所畫的床，雖根據木匠的床，卻只是從某一角度看床的外形，不是床的實體，所以更不真實， 只能算是“摹本的摹本”， “影子的影子”， “和真實隔著三層”， “對于真理沒有多大價值”。

柏拉圖的文藝觀點，以理念論為基礎，又要服從他建立城邦理想國的政治需要。凡是不利于維護神權和奴隸主統治的文藝，他一概反對。他攻擊當時希臘民主派的文藝“褻瀆神圣”， “培養發育人性中低劣的部分，摧殘理性的部分”，不利于城邦的統治。為了教育公民敬神和捍衛國家，他認為“除掉頌神和贊美好人的詩歌以外，不準一切詩歌闖入國境。”馬克思指出：“在柏拉圖的理想國中。分工被說成是國家的構成原則， 就這一點說，他的理想國只是埃及種姓制度在雅典的理想化?！?/p>

柏拉圖的文藝觀點曾受到亞里士多德的批評，但其影響仍然很深遠。普洛丁就從他的觀點出發，建立了新柏拉圖主義。并在中世紀，進一步發展成為基督教神學唯心主義。